Ikona peerelowskiej popkultury wraca jako bohater spektaklu „Kapitan Żbik i żółty saturator”. Co takiego fascynuje nas dziś w propagandowych komiksach sprzed półwiecza?
W polskim kinie luty to pole bitwy: „Zenek” zmierzy się z ekranizacją prozy Blanki Lipińskiej i nowym filmem Patryka Vegi. Przekonamy się, co fascynuje masową publiczność bardziej: seks, przemoc czy disco polo.
Nie taki straszny „Zenek”, jak go malują. Ale to niemal wyłącznie zasługa aktorów, którzy dają z siebie więcej, niż ten film zasługuje.
(Klara Bielawka), jego późniejsza żona – obie aktorki wynoszą swoje role ponad wpisane w scenariusz schematy. No i jest przede wszystkim świetny Jakub Zając, grający młodego Zenka Martyniuka. On naprawdę ożywia tę postać, jest wiarygodny, przekonujący, a jednocześnie zdystansowany. Może i filmowy
Reżyser „Dżentelmenów” nawet nie próbuje udawać, że nakręcił oryginalny film.
Tegoroczna gala oscarowa dla Netflixa okazała się jeśli nie porażką, to z pewnością rozczarowaniem. Tylko dwie spośród nominacji zamieniły się w statuetki.
„Ptaki nocy” to bardzo pożądany odpoczynek od bardzo męskich historii o superbohaterach.
Niezwykle intensywne, przełamujące schematy kino.
Ponad 150 lat po premierze powieść „Małe kobietki” pozostaje jednym z kluczowych tekstów amerykańskiej kultury popularnej.
Blockbuster w starym stylu: efektowny, świetnie zrealizowany, choć niekoniecznie bardzo wyrafinowany.
89-letni dziś Eastwood najlepsze lata twórcze ma dawno za sobą, zdarzają mu się drobne potknięcia – kilka scen w „Richardzie Jewellu” budzi mimowolny uśmiech.
Jego bogata kariera nie ogranicza się do znakomitych osiągnięć z Pythonami. Był aktorem, reżyserem, scenarzystą, pisarzem, współautorem cenionych książek historycznych. Terry Jones miał 77 lat.
Przejmujący portret matki i córki stojących przed życiowym wyzwaniem.
Z outsidera nowozelandzki reżyser Taika Waititi stał się jedną z największych gwiazd Hollywood. Jego nowy film „Jojo Rabbit” powalczy o Oscary w sześciu kategoriach.
Fabuła sprawia wrażenie reliktu z zamierzchłej epoki.
Książka ma wyraziste proekologiczne przesłanie.
Losy pana T. stają się metaforą doświadczeń całego pokolenia artystów zmuszonych do wyboru między serwilizmem a egzystencją na skraju nędzy.
Bogusław Polch, ilustrator przygód kapitana Żbika, współtwórca słynnej serii „Funky Koval” i autor pierwszej komiksowej adaptacji „Wiedźmina”, zmarł 2 stycznia. Miał 78 lat.
Jeśli fetysz Georges’a, bohatera tej historii, to tandetna kurtka, to fetyszem Quentina Dupieux jest kino.
trudno wyrzucić z pamięci kurtkę, którą nosił tu Mirosław Baka. „Gdy szedł plażą, frędzle na jego skórzanej kurtce powiewały majestatycznie” – pisał po latach krytyk filmowy Jakub Socha. Quentin Dupieux, francuski filmowiec i muzyk (nagrywa pod pseudonimem Mr. Oizo), filmu
„Koty” Tima Hoopera są popisem scenograficznej inwencji i przede wszystkim choreograficznej precyzji, boleśnie przypominających, że to opowieść o niczym.
„Oficer i szpieg” lepiej sprawdza się jako dramat sądowy niż film szpiegowski. Pytanie, czy jest jednocześnie – jak sugerują przeciwnicy Polańskiego – metaforą losów reżysera, który postrzega sam siebie jako ofiarę.
„Skywalker. Odrodzenie” to finał najsłynniejszej sagi w dziejach kina, opowiadanej przez ponad 40 lat. Czym „Gwiezdne wojny” są jako całość?
zupełnie nowe postaci. A do tego powstały również trzy spin-offy: animowane „Wojny klonów” (2008 r.) oraz dwa filmy wyświetlane jako „Gwiezdne wojny – historie”: „Łotr 1” (2016 r.) i „Han Solo” (2018 r.). Wokół filmów wyrósł cały wszechświat
Pisanie o nowych „Gwiezdnych wojnach” jest podwójnie trudne. Po pierwsze, trzeba jakoś unikać spoilerów. Po drugie, nad filmem „Skywalker. Odrodzenie” lepiej się zbyt długo nie zastanawiać, bo można sobie szybko zepsuć zabawę.
Autorskie podsumowanie 2019 roku na rynku komiksów.
1. Fale, scenariusz i rysunki: AJ Dungo, Marginesy. Opowieść o śmierci, żałobie i surfingu. Autoterapeutyczny komiks, stworzony przez amerykańskiego artystę po śmierci jego partnerki. Minimalistyczne arcydzieło, w którym każdy kadr i każda linijka dialogu są na swoim miejscu. 2. Encyklopedia
Hasło przewodnie festiwalu Watch Docs – „Prawa człowieka w filmie” – zobowiązuje. Wiele filmów dowodzi, że są łamane; to świadectwa krzywdy, niesprawiedliwości.
19. edycja festiwalu Watch Docs to niepowtarzalna okazja, by zajrzeć za kulisy wielkich wydarzeń, społecznych przemian, politycznych zawirowań.
Matthew Tyrmand domaga się honorarium za wykorzystanie utworu jego ojca, producenci i twórcy filmu bronią się, mówiąc, że z dziełem Leopolda Tyrmanda „Pan T.” nie ma nic wspólnego.
Roberta Crumba, legendy graficznego undergroundu. Część z nich to mroczne, surrealistyczne adaptacje opowiadań i powieści Franza Kafki, pozostałe są zapisem fragmentów jego życiorysu. Ocena: 4/6 * Epicka „Angola Janga, Opowieść z Palmares” Marcela D’Salete (przeł. Jakub Jankowski, Timof
Bohdan Butenko pozostawił po sobie tysiące wybitnych ilustracji i wspomnienia kilku pokoleń czytelników. Był artystą poważnie traktującym młodego odbiorcę. I postrachem drukarzy.
Im bardziej nowy filmowy Joker osuwa się w szaleństwo, tym bardziej staje się symbolem buntu przeciwko elitom. Ten komiksowy bohater zmieniał się zresztą od lat na wzór społecznych lęków i potrzeb.
King, jak to ma ostatnio w zwyczaju, wyprowadza przy okazji parę ciosów wymierzonych bezpośrednio w Donalda Trumpa, ale jego książka jest przede wszystkim metaforą wadliwego systemu.
Usagi zmienia się wraz ze mną – mówi Stan Sakai, autor popularnej na całym świecie komiksowej serii „Usagi Yojimbo”.
JAKUB DEMIAŃCZUK: – W listopadzie stworzony przez pana królik samuraj będzie obchodzić 35. urodziny, a za panem niejako powtórny debiut: od czerwca w Stanach Zjednoczonych „Usagi Yojimbo” ukazuje się w nowym wydawnictwie i to w pełnym kolorze. To duża zmiana.STAN SAKAI
Nowy komiks, serial animowany, park rozrywki w Bieszczadach… Woje Mirmiła wreszcie odnaleźli się we współczesności.
Przy okazji premiery „Mrocznej Phoenix” przyglądamy się niemal 20-letniej historii filmowego cyklu o mutantach z grupy X-Men.
Opiekunom, którzy chcą uniknąć rodzinnej scysji na temat muzyki (prawie nigdy nie chodziło o decybele, lecz o rozbieżne gusta pokoleń), przychodzi z pomocą Marianna Oklejak.
Rodzice również będą mieli z lektury sporo frajdy.
pojawił się tu nieprzypadkowo. Pamiętamy z niej głównie refren o przytulaniu psa do serca, tymczasem tekst był wyrazistym ekologicznym manifestem. Może być niezłym uzupełnieniem tej lektury. Bardzo dzika opowieść, tom 1. Las złamanych serc, scenariusz: Tomasz Samojlik, rysunki: Marcin Podolec, Kultura Gniewu, Warszawa 2019
Dobiega końca 16. edycja festiwalu Millennium Docs Against Gravity, jednego z największych festiwali filmu dokumentalnego na świecie. Jeśli już tęsknicie za dokumentami, zachęcamy do lektury komiksów non-fiction.
Bohaterowie rysunków Kozy żyją na emocjonalnym wulkanie: wystarczy drobny impuls, by zaczęli kipieć gniewem i pluć jadem.
. Jednemu z nich „tak zmarzły nogi, że znienawidził tę Polskę”. Właściwie po co szukać innych powodów? Jan Koza, Złota kolekcja. Tom 1, Kultura Gniewu, Warszawa 2019, s. 96
i Joe Shuster, sprzedali prawa do postaci za zaledwie 130 dol. – młodym chłopakom z Cleveland wówczas wydawało się to małą fortuną – czego mieli żałować do końca życia. „Joe Shuster. Opowieść o narodzinach Supermana” (tłum. Jakub Syty, Egmont Polska, 4/6) Juliana Voloja
Autorskie podsumowanie 2018 roku na rynku komiksów.
1. Mariko Tamaki (scenariusz), Jillian Tamaki (rysunki), Pewnego lata, Kultura Gniewu. Już nie dzieci, jeszcze nie nastolatki. Fascynuje je świat rzeczy wciąż zakazanych – pierwszych miłości, ukradkowych pocałunków i robienia tego, co się chce, a jednocześnie muszą zmierzyć się z problemami